Як пройшов 59-й сезон Ukrainian Fashion Week SS27: 50 брендів, покази в укритті та нові формати
У Києві завершився 59-й сезон Ukrainian Fashion Week SS27, що об’єднав в офіційній програмі 50 українських fashion-брендів. Цей сезон знову показав, наскільки тісно українська мода сьогодні пов’язана з реальністю країни: повітряні тривоги неодноразово переривали події, змінювали розклад і змушували гостей, дизайнерів та команди переходити в укриття.
Попри це всі заявлені покази та презентації відбулися. У випадку VIKTORANISIMOV, DARJA DONEZZ та VOROZHBYT&ZEMSKOVA подіум фактично перемістився безпосередньо в укриття через тривалу повітряну тривогу в Києві. Те, що за інших обставин могло б виглядати як екстремальний сценарій, для української fashion-індустрії стало частиною робочої реальності.
Після виснажливої зими з атаками на енергетичну інфраструктуру, тривалими відключеннями світла та опалення літо й початок осені принесли нове посилення повітряних атак. Саме в таких умовах українські бренди продовжують утримувати команди, виробляти колекції в Україні та розвивати бізнес.
«Українські дизайнери зберігають команди й виробництва в Україні, розвивають свої бренди та продовжують створювати в стресових умовах. І ми всі добре розуміємо, що стоїть за кожною з колекцій, представлених цього сезону, адже живемо і працюємо в одній реальності», – говорить CEO Ukrainian Fashion Week Єлизавета Ущека.
Fashion-бізнес: стійкості вже недостатньо
59-й сезон почався не з подіуму, а з розмови про бізнес.
У ЦУМ Київ відбулася конференція Ukrainian Fashion Week × white rabbit agency «Нові правила гри. Стратегії стійкості та реальних продажів 2026/27» за підтримки МХП. Вона була присвячена тому, як fashion-бізнесу переходити від постійного виживання до системного розвитку.
Навіть ця зустріч стала показовою для реальності сезону. Конференцію п’ять разів переривали повітряні тривоги. Учасники переходили до укриття, а після відбою поверталися і продовжували дискусію.
Це добре ілюструє новий етап української fashion-індустрії. Питання вже не лише в тому, чи здатен бренд продовжувати працювати під час війни. Брендам необхідно адаптувати бізнес-моделі, шукати нові канали продажів, зміцнювати внутрішній ринок та одночасно розширювати міжнародну присутність.
New Names і нове покоління українських дизайнерів
Молоді дизайнери залишаються однією з важливих частин Ukrainian Fashion Week.
Цього сезону платформа New Names представила SOFIIA POPIL, MAVKA BOUTIQUE, MARY&Co, KAZHAN ELIS та hope by hope. Поруч із ними у програмі з’явилися молоді бренди DANIA STINOVA та leCRI.
Їхні колекції показали, наскільки різними є теми, з якими сьогодні працює нове покоління: від особистої та родинної пам’яті до українського ремесла, архітектурної спадщини, адаптивності та нового прочитання культурних кодів.
Ще одне визнання отримала креативна директорка APSARA Юлія Псарьова, якій KACHOROVSKA вчетверте вручила спеціальну відзнаку Emerging Brand Prize.
Символічно, що саме молоді дизайнери поставили фінальну точку сезону. Ukrainian Fashion Week SS27 завершив XXVII Всеукраїнський конкурс молодих дизайнерів одягу «Погляд у майбутнє. Нові форми реальності».
Гран-прі та премію у 150 000 гривень від головних партнерів Visa | ПриватБанк отримала Олександра Сахаудінова.
Fashion-показ перестає бути лише показом
Ще одна помітна риса SS27: українські бренди дедалі частіше виходять за межі класичного формату «моделі плюс подіум».
RUSLAN BAGINSKIY створив на головній локації UFW імерсивний простір для презентації парфуму Grain De Sel, розширивши світ бренду за межі головних уборів та fashion-продукту.
KACHOROVSKA працювала разом із художницею Ольгою Штейн, перетворивши презентаційний простір на інсталяцію про місто, матеріал та рух.
ARTICLE представив Matter of Shape разом із художником Іваном Грабком, продовживши ідею скульптурної форми одягу вже в архітектурі самого простору.
Особливо помітним поверненням стала харківська артстудія Bob Basset. Вона показала MUTABOR, першу з 2015 року повноцінну fashion-колекцію, у якій архівні маски Anubis, Pony та Plague Doctor перетворилися на цілісних персонажів.
Дебюти BALYKINA, SYNDICATE та BLACKWOOD
59-й сезон став першим виходом на подіум Ukrainian Fashion Week одразу для кількох уже відомих українських брендів.
BALYKINA дебютувала з колекцією DÉBUT, побудованою навколо трансформації, корсетних конструкцій, модульності та руху.
SYNDICATE вперше представив колекцію на подіумі UFW, перетворивши сімейні архіви, живі квіти, цифрові технології та воду на дослідження пам’яті й того, як вона змінюється з часом.
BLACKWOOD відзначив десятиріччя дебютною презентацією колекції аксесуарів ANIMA, створеної разом із RUDA Studio. Мавка, Водяниця та Повітруля отримали сучасне прочитання через дерево, натуральну шкіру та солом’яне маркетрі.
Національна опера і Центральний вокзал стали fashion-локаціями
Частина брендів винесла покази за межі головного майданчика Ukrainian Fashion Week.
the COAT by Katya Silchenko масштабно відкрив сезон у Національній опері України. Урочистість театрального простору та вишукані образи гостей існували поруч із повітряною тривогою, нагадуючи, наскільки незвично сьогодні переплітаються культура і війна.
Показ J’AMEMME відбувся у Червоній залі Центрального залізничного вокзалу Києва. Через повітряну тривогу аудиторія чекала на початок понад дві з половиною години.
«Я вражена і захоплююсь гостями Ukrainian Fashion Week, які тепло підтримували колекції брендів, з готовністю спускались в укриття і очікували наступні події програми», – коментує співзасновниця Ukrainian Fashion Week Ірина Данилевська.
Загалом на основній локації сезону відбулося 40 подій, серед яких покази CHUPRINA, COVER, GURANDA, ii, LINNI CARO, KIR KHARTLEY та інших брендів.
Behind the Craft: ремесло як частина сучасної культури
Одним із центральних культурних проєктів сезону стала виставка Behind the Craft у Мистецькому арсеналі.
Експозиція готувалася протягом року та об’єднала понад 70 fashion-образів і предметів дизайну, створених українськими брендами й майстрами. Партнером виставки став сервіс пошуку роботи Work.ua.
Кураторками Behind the Craft виступили співзасновниці GUNIA Project Марія Гаврилюк та Наталія Каменська.
Їхня кураторська ідея зміщує акцент із традиційного сприйняття ремесла виключно як спадщини. Ручні техніки, знання майстрів та локальні матеріали розглядаються як частина сучасної культури та економіки.
Українські дизайнери дедалі частіше не просто цитують традицію, а працюють із нею як із живою технологією, здатною формувати сучасний продукт та нову професійну екосистему.
FROLOV, PASKAL, POUSTOVIT, NADYA DZYAK та інші бренди сезону
59-й сезон об’єднав різні покоління та напрями української моди.
До лайнапу увійшли FROLOV, GUNIA Project, NADYA DZYAK, PASKAL, POUSTOVIT, the COAT by Katya Silchenko, J’AMEMME, KHRYSTYNA RACHYTSKA, ANDREAS MOSKIN, SANTA, SIDLETSKIY, PRZHONSKA, TONiA, VIKTORANISIMOV та інші бренди.
Кожен із них працює з власною дизайнерською мовою, але разом вони формують значно ширшу картину української fashion-індустрії.
PASKAL досліджував взаємодію природи й технологій. NADYA DZYAK дивилася на світ через дитячу уяву. KHRYSTYNA RACHYTSKA працювала з ручною вишивкою та традиційним кроєм. SIDLETSKIY інтегрував adaptive fashion безпосередньо у дизайнерську систему. ANDREAS MOSKIN провів показ із live-аудіодескрипцією та представив адаптивний образ для людини, яка користується протезом.
Саме різність цих голосів сьогодні і створює образ сучасної української моди для міжнародної аудиторії.
«I’m Here»: символ сезону
Одним із найбільш промовистих образів UFW SS27 став фінальний перформанс «I’m Here», яким завершився показ SYNDICATE.
Його назва несподівано точно підсумовує і весь 59-й сезон.
Українська fashion-індустрія не намагається переконати світ, що працювати під час війни легко. Повітряні тривоги, покази в укриттях, складне виробництво, проблеми з енергетикою та необхідність постійно перебудовувати бізнес є частиною реальності.
Але поруч із цим залишаються нові колекції, дебюти, нові бренди, молоді дизайнери, ремесло, експерименти, міжнародна комунікація та аудиторія, яка готова чекати на показ дві з половиною години.
У цьому контексті «I’m Here» звучить не як красивий фінальний слоган.
Це констатація факту.
Українська мода тут. І вона продовжує рухатися далі.
