KOTAPSKA: «Якщо наречена боїться сісти — це перформанс. Якщо забуває про сукню — це ми»
-
- 8 Березня 2026
Ірина Котапська та Людмила Ліпінська — про “нульовий день” бренду, рішення 2012 року, українські коди в ДНК колекцій і про те, де закінчується вау-ефект і починається комфорт.
У bridal-моді легко загубитися між “ефектом” і реальним життям. Але KOTAPSKA — з тих брендів, які будують довіру не гучністю, а посадкою, ручною роботою й системністю. У розмові для COOLBABA співзасновниці бренду, сестри Ірина Котапська та Людмила Ліпінська, згадують старт із домашнього ательє, пояснюють логіку переходу в B2B та розповідають, як народжувалася колекція Roman Holiday — про свободу, легкість і “сукню, в якій хочеться прожити день”.
1) З чого реально почався бренд KOTAPSKA — який був ваш “нульовий день”, коли стало ясно: це вже не мрія, а справа?
Ірина: Для бренду KOTAPSKA все почалося з домашнього ательє. Перші сукні ми шили вручну. Вже у 2003 році кілька тисяч доларів інвестованих коштів дозволили нам придбати машинку, тканину та залучити до роботи першу співробітницю. Любов до суконь у нас із сестрою — ще з дитинства, але я завжди знала, що зможу побудувати успішний бізнес.
Людмила: Ми завжди знали, якими мають бути сукні від KOTAPSKA — виконаними з увагою до найдрібніших деталей, незалежно від того, складний дизайн чи простий. Кожна наречена, яка обирала нас на весілля, мала отримати найкращу сукню, що пасувала б саме їй. Ми завжди думаємо про клієнтку, коли створюємо нові дизайни. Ця зосередженість на індивідуальному підході зрештою допомогла нам зростати, розширювати команду й визначити нашу бізнес-модель. Наразі ми працюємо саме у форматі B2B: у нас близько 250 салонів-партнерів, переважно в Європі, а також у США.
2) Перший крок на міжнародний ринок: що стало вашим пропуском назовні — людина, рішення чи випадок, який ви встигли використати?
Ірина: Наш вихід на міжнародний ринок був поступовим, але вирішальним фактором у цьому процесі стала наша з Людмилою готовність приймати складні та ризиковані рішення.
Людмила: Першими партнерами, яких нам вдалося залучити, були байєри з Латвії, Литви, Естонії та Румунії. У певний момент ми усвідомили, що маємо неабиякий потенціал для розширення бізнесу та розвитку бренду за кордоном. Там був стабільний попит, який ми могли задовольнити. Сукні KOTAPSKA завжди були про бездоганну якість, до того ж наші моделі вирізнялися непересічною увагою до деталей.
Ірина: А сміливість нам знадобилася вже після 10 років успішного існування бренду. У 2012 році ми ухвалили радикальне рішення — закрили всі роздрібні магазини заради масштабної експансії на ринок Європи: ставка була на B2B-сектор. Для цього ми розширили штат до 60 майстринь та сформували команду для роботи з іноземними салонами. Ми чітко бачили потенціал у великих міжнародних замовленнях — це допомогло зробити вчасний і правильний крок.
3) Ви — сестри й співзасновниці. Як ви ділите ролі, щоб не гальмувати процес і не змагатися за “останнє слово”?
Людмила: Сьогодні у нас чітка та професійна структура: ми ділимо обов’язки, і саме тому можемо ефективно керувати процесами. Я, наприклад, відповідаю за фінансову стабільність, злагоджену роботу виробництва та формування сильної команди. Ірина повністю фокусується на маркетинговій стратегії та масштабуванні продажів.
Ірина: Модна індустрія — це тонка межа між творчістю та бізнесом, де важко розмежувати процеси на паралельні потоки. Для нас однаково пріоритетно розвивати бренд і водночас плекати те, з чого все почалося. Саме тому створення дизайну залишається нашою спільною територією: ми з Людмилою завжди розробляємо нові моделі в тандемі, зберігаючи цей підхід незмінним.
4) Чому ви обрали саме bridal-напрям: що у весільній моді дає вам найбільше сенсу й драйву вже стільки років?
Людмила: Наше рідне місто Чернівці не дарма називають «весільною столицею», адже там ця індустрія — частина культурного коду. Ми з сестрою змалечку жили в атмосфері створення краси, але дитяче захоплення швидко переросло у свідомий вибір. Спочатку ми заклали творчий фундамент на факультеті дизайну, а потім свідомо підсилили його магістерським ступенем з економіки та фінансів.
Ірина: Своє покликання ми знайшли саме в bridal-індустрії, бо тут працюємо не просто з одягом, а з емоцією, яка трапляється раз у житті. Весільний ринок функціонує за своєю особливою, закритою системою, де репутація та якість важливіші за швидкоплинні тренди. Найбільша цінність для нас — бачити, як локальна майстерність із Чернівців підкорює серця наречених по всьому світу.
5) “Українська ідентичність у сучасному контексті” — назвіть 3 конкретні коди KOTAPSKA, які ви вплітаєте в ДНК колекцій.
Людмила: Перший код — це культура ручної праці. В Україні, і особливо в Чернівцях, збереглася традиція, коли кожна деталь вишивки чи аплікації передає енергію та майстерність.
Ірина: Другий — це адаптивність. У свої дизайни ми часто закладаємо можливість трансформації: одна сукня може бути і короткою, і довгою, з різним типом рукавів; наречена може бути в ній на цивільній церемонії, а потім — на вечірці. А третій код — це наша смілива естетика. Ми не боїмося бути «занадто» ошатними: більшість наших дизайнів — це поєднання ручної роботи, вишивки та мережива. Для бренду KOTAPSKA не буває неважливих деталей.
6) Roman Holiday: з якого образу/сцени почалась ця колекція — який настрій і який “кадр” ви хотіли подарувати нареченій?
Ірина: Нашим натхненням був не лише кадр із кіно. Roman Holiday — це колекція про відчуття внутрішньої свободи. Це той момент, коли принцеса залишає свій палац, щоб відкинути обов’язки й просто насолодитися моментом.
Людмила: Ми хотіли подарувати нареченій відчуття, що сукня не сковує її статусним обов’язком, а стає частиною особистої пригоди. Це легкість тканини, що підхоплюється вітром під час швидкої ходи, і лаконічність ліній, які виглядають доречно й на тлі античної архітектури.
7) Які виклики під час запуску Roman Holiday були найскладнішими (виробництво/матеріали/терміни/команда) — і що стало найцікавішим у процесі?
Людмила: Найскладнішим було знайти баланс між візуальною легкістю та технічною складністю наших конструкцій. Ми прагнули, щоб складні корсети виглядали невагомо. Були експерименти із новими тканинами, які мали тримати форму, але залишатися рухливими.
Ірина: Ми вперше так глибоко працювали з концепцією кастомізації в межах однієї колекції, де деталі від однієї моделі ідеально доповнювали іншу. Ми не боїмося труднощів і вдячні своїй команді конструкторів та кравців — разом ми створили дійсно унікальну колекцію.
8) У bridal зараз багато “вау-ефекту”. Де для вас межа між перформансом і сукнею, в якій справді хочеться прожити день?
Ірина: Весільна сукня містить у собі багато символічного значення, і для нас важливо не перетнути межу комфорту та емоції. Якщо наречена боїться дихнути або сісти — це перформанс. Якщо вона відчуває себе впевнено й навіть забуває про саму сукню, насолоджуючись моментом — це KOTAPSKA.
Людмила: Наш «вау-ефект» прихований у деталях, які відкриваються при ближчому контакті: це якість виконання та реакція тканини на кожен крок.
9) Вишиті слова, обереги, приховані сенси — що частіше просять клієнтки: інтимність, силу, традицію чи бунт?
Ірина: Ми відчуваємо, що весільна мода змінюється. Приємно усвідомлювати, що жінки дедалі частіше обирають щось «для себе». Традиційна весільна мода поступається місцем індивідуалізму кожної нареченої. Дехто цінує простоту дизайну та лаконізм, дехто надає перевагу більш відкритим силуетам. Ми прагнемо, щоб кожна колекція налічувала різноманітні стилі.
Людмила: Roman Holiday — це дуже делікатне та сучасне прочитання традиції. Саме це наразі є найбільш актуальним запитом серед європейських наречених.
10) Українські bridal-бренди сьогодні часто попереду у високій конкуренції. Це національний феномен? Якщо так — у чому причина вашого успіху (3 фактори)?
Людмила: Це дійсно феномен, який тримається на трьох «китах». Перший — наполегливість. Ми звикли працювати багато й швидко, водночас зберігаючи якість як основну цінність.
Ірина: Другий — співвідношення креативу та технології. Українські дизайнери навчилися поєднувати складний ручний декор із сучасними методами виробництва. І третій — емпатія. Українські bridal-бренди дуже тонко відчувають клієнта. Ми завжди створюємо з позиції «що в пріоритеті для нареченої», а не оптимізації чи універсалізації підходу до дизайну.
11) У чому ваша головна “суперсила” як бренду: посадка, ручна робота, сервіс, швидкість, дизайн-мислення чи команда?
Людмила: Наша суперсила — це команда. Далі йде все інше: синергія дизайну та конструкторської точності. Ми не просто малюємо гарну картинку — ми знаємо, як зробити так, щоб вона ідеально «сіла» на живу фігуру. Це симбіоз нашого з сестрою бачення.
Ірина: І, безумовно, це наш сервіс та гнучкість. У B2B-сегменті партнери цінують нас за професіоналізм, водночас ми плекаємо творчий підхід у створенні кожного нового дизайну.
12) Якщо дивитися на рік уперед: який наступний сміливий крок ви хочете зробити — новий ринок, технологія, естетика чи формат персоналізації?
Ірина: Наш ритм — це дві колекції на рік, два великі проєкти, якими ми ділимося зі світом. Тож, дивлячись уперед, ми хочемо робити нові сміливі кроки: знаходити нові межі свого дизайнерського бачення, які знову захоплюватимуть європейських та американських байєрів. Ми плануємо ще активніше освоювати нові географічні напрямки, адже бачимо, як тепло за кордоном приймають саме український продукт — за його якість та особливий дизайн.
Людмила: Сміливість для нас — це не лише про нові країни, а й про збереження того сентименту, з яким ми створюємо кожну сукню вже понад 20 років. Ми хочемо, щоб, одягнувши сукню KOTAPSKA, кожна наречена відчувала: вона була створена саме для неї. Наш шлях — це розвиток на міжнародному ринку, де технології лише підкреслюють майстерність, а кожна нова колекція стає для когось початком щасливої історії.
Сайт kotapska.com | Instagram @kotapska_bridal_couture
